Het Centre del Carme Cultura Contemporània de València wordt het gekozen podium voor de stadskunstenaar Deih presenteert zijn eerste stripverhaal, Life Mission.Dit werk vertaalt de sciencefictionbeelden en emotionele introspectie die zijn muurschilderingen over de hele wereld al jaren kenmerken, naar papier. Het evenement vindt plaats op 30 april om 18.30 uur in de refterzaal van het CCCC.
Met deze publicatie, geredigeerd door Odyssey-uitgavenDe Valenciaanse kunstenaar maakt de definitieve sprong van de muurschildering naar het boek en bekroont daarmee een reis die hem van de straten van Valencia naar internationale musea en tentoonstellingsruimtes heeft gevoerd, en nu ook naar het vakgebied van de kunst. auteur stripHet evenement maakt deel uit van de serie 'Kunst en Gedachte', een van de belangrijkste programma's van het centrum.
Een presentatie in het kader van de cyclus Kunst en Denken.
De coming-out van Levensmissie in het Centre del Carme Het is geen doorsnee presentatie. Het is opgezet als een open gesprek binnen de serie 'Kunst en Gedachte', die wordt georganiseerd door de Consortium van Musea van de Valenciaanse Gemeenschap en gecoördineerd door kunsthistorica Catalina Martín Lloris, die ook aan de bijeenkomst zal deelnemen.
Deih zelf zal aan tafel zitten. Eduardo Almiñana de Cózar —schrijver en journalist— en de regisseur van de serie, die de verbanden tussen strips, urban art en hedendaagse creatieve processen zullen bespreken. Het CCCC presenteert het evenement als meer dan een louter promotioneel evenement; het is een ruimte voor dialoog met de nadruk op beeldtaal en actuele vormen van culturele productie.
Tijdens het gesprek zal de kunstenaar de details toelichten. Creatief proces van Life MissionVan de opbouw van het verhaal tot de formele en esthetische keuzes die eenheid geven aan een opzettelijk gefragmenteerd verhaal, is de presentatie zo opgezet dat het publiek de gelegenheid krijgt om vragen te stellen, indrukken te delen en het werk te bespreken. stripboekenplek binnen het huidige artistieke landschap.
Dit is niet Deihs eerste contact met het Centre del Carme. De kunstenaar heeft al eerder deelgenomen aan tentoonstellingsprojecten in het CCCC, zoals de tentoonstelling Noodsituatie op planeet Aardewaar zijn muurschilderingen samengingen met werken van andere kunstenaars die zich richtten op ecologische kritiek en de klimaatcrisis, waardoor een voortdurende relatie met de ruimte werd versterkt.
Deih: van de muur naar het papier, zonder zijn eigen universum te verliezen.
Deih (Valencia, 1978) is een van de meest herkenbare figuren van hedendaagse stedelijke kunst In Spanje en daarbuiten. Hoewel velen hem misschien niet herkennen, zijn sciencefictionfiguren en -landschappen onderdeel geworden van het stadsbeeld van talloze steden, zozeer zelfs dat zijn stijl gemakkelijk te herkennen is voor iedereen die een van zijn muurschilderingen tegenkomt.
Zijn werk heeft zijn sporen nagelaten in landen als Verenigde Staten, Mexico, Noorwegen of IJslandwaarin hij een zeer persoonlijke beeldtaal heeft ontwikkeld, gekenmerkt door een mix van futurisme, melancholische sferen en een sterke emotionele lading. De afgelopen jaren heeft dit universum zich van de straat naar musea verplaatst, waarmee de overgang van graffiti en muurschilderingen naar meer institutionele vormen is voltooid zonder de identiteit te verliezen.
De overstap naar strips met Levensmissie In deze context is het een natuurlijke, maar ook riskante stap: de kunstenaar vertaalt de codes van zijn muurschilderingen naar de gedrukte pagina en verkent nieuwe manieren van vertellen zonder de experimentele aanpak, die zijn werk altijd heeft gekenmerkt, los te laten. Het boek markeert daarmee een nieuwe fase in een carrière die zich steeds verder uitbreidt naar verschillende media.
De kunstenaar heeft zelf uitgelegd dat Het idee voor de strip ontstond als reactie op een creatieve blokkade.Geconfronteerd met een gevoel van stagnatie, besloot hij zich tot papier te wenden als een ruimte van totale vrijheid, zonder opdrachten of externe verwachtingen, waar hij zonder vooroordeel kon tekenen en de impuls kon herontdekken die hem vanaf het begin tot creëren had aangezet.
Levensmissie: een reis tussen sciencefiction en zelfreflectie
Life Mission presenteert zichzelf als een zeer intiem sciencefictionverhaalHet werk richt zich meer op de vragen dan op de antwoorden en presenteert een reis door ruimte en tijd die dient als voorwendsel voor het verkennen van identiteit, ontworteling en de behoefte om persoonlijke betekenis te vinden te midden van een veranderende en vaak overweldigende omgeving.
De strip volgt een dubbelzinnig personageErgens tussen een ruimteschipbreukeling en een innerlijke ontdekkingsreiziger in, zwerft hij doelloos door landschappen die rechtstreeks uit iemands anders fantasie lijken te komen. Deze omgevingen fungeren als weerspiegeling van emotionele toestanden en existentiële twijfels, in plaats van simpelweg als decor voor een klassiek sciencefictionavontuur.
Het verhaal is op een bepaalde manier opgebouwd. gefragmenteerd en intuïtiefals een opeenvolging van beelden en situaties die met elkaar in dialoog treden zonder de noodzaak van een traditionele lineaire verhaallijn. Deze benadering transformeert lezen in een open ervaring, waarbij elke lezer de gaten invult op basis van zijn of haar eigen perspectief en levenservaringen, en zo deelneemt aan de constructie van de betekenis van het werk.
In plaats van een op zichzelf staand verhaal te vertellen, stelt Life Mission een reis voor die bijna functioneert als een visueel dagboek van het creatieve proces zelf. Het werk wordt zo een integraal onderdeel van het creatieve proces. metageschiedenis van artistieke creatiewaarbij het er niet zozeer om gaat wat er "buiten" het personage gebeurt, maar juist wat er binnenin gebeurt terwijl hij zich door dat veranderende universum beweegt.
In deze context wordt sciencefiction niet gebruikt als louter escapisme, maar als een hulpmiddel om na te denken over het hedenDe tijdsperceptie, het omgaan met angst, het gevoel van vervreemding en het verlangen naar persoonlijke transformatie lijken gefilterd te worden door een futuristische verbeelding die verwijst naar de jaren 80, met een geïdealiseerde en bijna nostalgische technologie.
Een kritiek op oneindig scrollen en het herstel van creativiteit.
Een van de meest opvallende thematische assen van Life Mission is de reflectie op de "Oneindig scrollen" en digitaal consumerenDeih gebruikt de gebroken structuur van de strip om de vraag te stellen wat er gebeurt als we urenlang constant door het scherm scrollen, van beeld naar beeld springen zonder iets te onthouden, terwijl de tijd door onze vingers glipt.
Het werk onderzoekt hoe deze constante stroom van content kan creativiteit ondermijnenOm onze aandacht te verwateren en ons te distantiëren van meer bewuste en weloverwogen processen. In tegenstelling tot deze dynamiek, verheerlijken strips het papier als een ruimte van verzet: een eindig, tastbaar oppervlak waar elke pagina ons dwingt te stoppen, te kijken en te beslissen hoe verder te gaan.
Precies daarom bedenkt Deih het. Levensmissie als hulpmiddel om een artistieke blokkade te overwinnenIn plaats van een verhaal minutieus te plannen, kiest hij ervoor om intuïtief te tekenen, zonder een perfect resultaat te eisen, en ideeën en emoties te verkennen zoals ze zich voordoen. De strip functioneert zo als een persoonlijk laboratorium en tegelijkertijd als een uitnodiging aan de lezer om zijn of haar eigen relatie met tijd en creatie te bevragen.
Deze zelfreflectieve dimensie vormt een aanvulling op het emotionele aspect van het werk: het personage dat door deze sciencefictionlandschappen dwaalt, belichaamt ook die worsteling om de creatieve drive terug te vinden te midden van een overvloed aan prikkels. Het gevoel van verdwaald maar in beweging Het thema loopt als een rode draad door het hele boek en versterkt het idee dat de zoektocht, meer dan de bestemming, de ware drijvende kracht achter het verhaal is.
De kritiek op digitale consumptie wordt niet op een moralistische manier geformuleerd, maar als een oproep om de aandacht en zorg terug te winnen door middel van de processen zelf. In die zin sluit Life Mission aan bij andere hedendaagse reflecties op de noodzaak om te vertragen, even los te koppelen en terug te keren naar langzamere, meer bewuste creatieve praktijken.
Beeldtaal, referenties en proloog door Álvaro Pons
Grafisch gezien behoudt Life Mission de essentie van Deihs muurschilderingen, maar dan aangepast aan de mogelijkheden van stripverhalen. De auteur construeert scenario's die zijn geïnspireerd op sciencefiction uit de jaren 80met een esthetiek die teruggrijpt naar die toekomst die in de afgelopen decennia werd verbeeld, vol neonlichten, onmogelijke ruimtepakken en technologie die meer een droom dan de werkelijkheid is.
Deze aanpak vormt een schril contrast met het heden, dat gekenmerkt wordt door discrete en alomtegenwoordige apparaten die bijna onopgemerkt blijven. Door een geïdealiseerde visie op technologieStrips roepen ook een zekere nostalgie op en stellen ons in staat om kritisch afstand te nemen van de manier waarop we tegenwoordig met digitale technologie omgaan.
Het visuele universum van Deih ontvouwt zich pagina na pagina met een sterke kleurstelling en composities die spelen met het gevoel van beweging en desoriëntatie. De panelen fungeren in veel gevallen als autonome werken die op zichzelf staande illustraties zouden kunnen zijn, maar samen vormen ze een samenhangend geheel. Ze gaan met elkaar in dialoog en bouwen aan een gemeenschappelijke sfeer..
Al deze grafische weergave wordt vergezeld door een proloog, ondertekend door Alvaro Pons (Barcelona, 1966), hoogleraar aan de afdeling Optica van de Universiteit van Valencia en een zeer gewaardeerd figuur op het gebied van de verspreiding en kritiek van stripboeken in Spanje. Zijn tekst plaatst Life Mission in het kader van de hedendaagse grafische vertelling en benadrukt zowel de formele uniciteit ervan als de connectie met generatiegebonden vraagstukken.
De combinatie van een auteur uit de wereld van de urban art met een voorwoord van een striptekenaar versterkt de missie van het boek. bruggen bouwen tussen verschillende scènesDe strip wordt dus niet alleen gepresenteerd als een nieuwigheid in Deihs carrière, maar ook als een bijdrage aan de Spaanse stripcultuur die ingaat op bredere debatten over beeld, geheugen, technologie en creatieve processen.
Met Life Mission kristalliseert Deih in boekvorm een reis die begon op de muren van Valencia en zich heeft ontvouwd in steden over de hele wereld. Het verhaal combineert sciencefiction, introspectie en kritiek op het huidige digitale tempo. De presentatie in het CCCC plaatst deze debuutstrip in het hart van het Valenciaanse culturele debat en biedt het publiek een open leeservaring waaraan iedereen kan deelnemen... om hun eigen levensmissie tussen de pagina's te vinden.
