Amerikaanse kunstenares Patricia Lee Patti Smith, een essentiële figuur in de rockmuziek en de hedendaagse poëzie, is geëerd met de Prinses van Asturië-prijs voor de Kunsten 2026De bekendmaking vond plaats in de Covadonga-zaal van het Eurostars Hotel in La Reconquista, Oviedo, in de eerste van de acht categorieën die jaarlijks binnen deze prijzen worden uitgereikt.
Met deze beslissing erkent de jury meer dan vijf decennia onafgebroken creëren waarin Smith de grenzen tussen muziek, literatuur en beeldende kunst heeft vervaagd. De zogenaamde "peetmoeder van de punk" voegt zich daarmee bij een lijst met namen als Joan Manuel Serrat, Meryl Streep, Carmen Linares, María Pagés, Marina Abramovic, Ennio Morricone o John Williams.
Een tekortkoming die de onstuimige creativiteit van een tegendraadse stem kenmerkt.
De jury van de Prinses van Asturië-prijs voor de Kunsten, onder voorzitterschap van de flamencodanseres en choreografe María Pagés Madrigal en samengesteld uit gerenommeerde persoonlijkheden uit de culturele wereld, heeft in de notulen benadrukt dat “impulsieve creativiteit” door Patti Smith. Volgens de uitspraak legt haar werk een verband tussen rockmuziek en... Symbolistische poëzie en de geest van de tegencultuur, wat zijn werk een grote expressieve kracht geeft.
De commissie benadrukt dat de zanger en schrijver een uitvoerder van een energieke stijl die erin geslaagd is de individuele rebellie tegen de maatschappij vast te leggen in intense liedjes, die nu uitgegroeid zijn tot... iconen van de populaire muziekNummers als "Because the Night" of "People Have the Power" belichamen die kruising tussen poëtische impulsen, maatschappijkritiek en rockenergie.
Naast zijn muzikale talenten belicht het document ook zijn literaire carrière, waarin hij een breed scala aan werken heeft verspreid. poëtische visie op het leven toegewijd aan het bieden van hoop in het licht van onrecht. Voor de jury belichaamt Patti Smith een houding van vastberadenheid. non-conformistisch en transgressiefwaardoor ze een rolmodel is geworden voor vele kunstenaars en een figuur die luisteraars en lezers over de hele wereld weet te ontroeren.
De kandidatuur van Smith werd voorgesteld door de schrijver en journalist. Ines Martin Rodrigo, een lid van de jury voor de Prinses van Asturië-prijs voor literatuur. De kunstenaar heeft in totaal gewonnen van 55 sollicitaties uit 30 nationaliteiten, in een zeer drukke editie binnen de kunstsectie.
Met deze erkenning wordt Patti Smith de veertiende vrouw bij het ontvangen van de Prinses van Asturië-prijs voor de Kunsten, als opvolger van de Mexicaanse fotograaf Grace Iturbide, winnaar van de vorige editie. Voor de Stichting is de prijs een erkenning voor het werk dat is verricht om de software te creëren en te perfectioneren. verschillende artistieke uitdrukkingenvan architectuur tot muziek of podiumkunsten.
Het antwoord van Patti Smith: kunst, liefde en een sterke band met Spanje.
Nadat ze het nieuws had gehoord, stuurde Patti Smith een bericht waarin ze in een paar woorden samenvatte wat deze erkenning voor haar betekent. Twee woorden: "kunst en liefde"De kunstenares legt uit dat ze, toen ze het telefoontje ontving, wakker werd met een diep gevoel van dankbaarheid, alsof "duizend duiven"Ze zouden het hebben ontvangen en met energie hebben opgeladen."
Smith interpreteert de prijs als een symbool van wederzijdse genegenheid Tussen haar en Spanje. Ze zegt dat ze een bijzondere genegenheid voelt voor een land dat haar al decennia en generaties lang steunt, en waar ze zich altijd omarmd heeft gevoeld, zowel door het publiek als door de artistieke en literaire gemeenschap.
In zijn dankwoord herinnerde hij zich ook degenen die dichters en schilders Spanjaarden en Europeanen die een belangrijke rol hebben gespeeld in zijn ontwikkeling: van Federico García Lorca omhoog Pablo PicassoHaar werk is geïnspireerd door auteurs uit de symbolistische traditie en de Beat Generation, die haar verbeeldingskracht hebben gevormd. Voor de kunstenaar is deze prijs een eerbetoon aan zowel degenen die haar inspireerden als aan het jonge publiek dat haar werk blijft ontdekken.
Bovendien verwees hij op een zeer persoonlijke manier naar zijn band met ons land: wanneer de prijsuitreiking plaatsvindt in het Campoamor Theater in Oviedo, is het precies twee jaar geleden. 50 jaar geleden trad hij voor het eerst op in Spanje.Dat concert vond plaats op 20 oktober 1976 in het clubhuis van Club Juventud Badalona, voor zo'n 5.000 mensen. Hij herinnert zich dat debuut als een keerpunt in zijn relatie met het Spaanse publiek.
De kunstenaar heeft een hechte vriendschap met de promotor Gay Mercader, die dat evenement organiseerde en die hij vaak uitnodigt om mee te spelen tijdens zijn concerten in Spanje. Dit terugkerende gebaar is voor velen een bewijs van een band die verder gaat dan het professionele en die is versterkt door zijn recente optredens, zoals het concert in de Koninklijk Theater van Madrid ter gelegenheid van het 50-jarig jubileum van "Paarden".
Van Chicago naar New York: de oorsprong van een veelzijdig kunstenaar
Geboren in Chicago op 30 december 1946. Patricia Lee “Patti” Smith Hij groeide op in Philadelphia en Woodbury, New Jersey, in een gezin uit de lagere middenklasse. Zijn ouders, met artistieke overwegingen Ondanks de economische moeilijkheden creëerden ze thuis een creatieve omgeving, hoewel de kunstenaar al vroeg moest beginnen met werken in een speelgoedfabriek Na het afronden van school om thuis te helpen.
In zijn jeugd beleefde Smith een leven dat gekenmerkt werd door de instabiliteit en veranderingen van woonplaatsHet is bekend dat ze in haar jonge jaren in talloze huizen in verschillende steden woonde, een ervaring die ze zelf in verband brengt met haar nomadische en nieuwsgierige kijk op de wereld. Al snel raakte ze geïnteresseerd in existentiële vragen, de rol van religie en de zoektocht naar haar eigen identiteit.
Een doorslaggevend moment was zijn benadering van de gedichten van Arthur Rimbaud het werk van Bob DylanDankzij een plaat die haar moeder haar gaf. Op 19-jarige leeftijd raakte ze ongewenst zwanger en stond ze haar zoon af ter adoptie, een moeilijke periode die haar ertoe aanzette haar leven te heroverwegen en die ze op een omzichtige manier in sommige van haar autobiografische teksten heeft aangesneden.
In 1967, vastbesloten om een artistieke roeping na te streven die het volgende omvatte: poëzie, schilderkunst en rockmuziekHij verhuisde naar New York. Daar werkte hij in boekhandels, schreef artikelen, toneelstukken en liedteksten. Hij was toneelschrijver en acteur. Sam Shepard die haar aanmoedigde om door te zetten met het schrijven van toneelstukken; samen ondertekenden ze het werk "Cowboy Mouth" (1971), een tekst die de kruising tussen theater, muziek en de tegencultuur van die tijd weerspiegelt.
Kort daarna, in een omgeving die gekenmerkt werd door de New Yorkse bohemienscene van eind jaren zestig en begin jaren zeventig, raakte Smith bevriend met de fotograaf. Robert MapplethorpeHun relatie – zowel romantisch als creatief – is vastgelegd in de memoires "Just Kids", die een hedendaagse maatstaf zijn geworden. Mapplethorpe zou ook de auteur worden van enkele van de meest herkenbare beelden uit haar carrière, waaronder de cover van "Horses".
De explosie van "Horses" en de consolidatie van de peetmoeder van de punk.
Voordat ze de grote sprong maakte, had Patti Smith haar vaardigheden al verder ontwikkeld. hybride bedrijfsmodusHet zat ergens tussen een poëzievoordracht en een elektrisch concert in. In 1971 gaf ze al poëzievoordrachten met gitaarbegeleiding, op locaties zoals de Sint-Marcuskerk, waarbij ze haar optredens opende met provocerende verzen die zowel de religieuze moraal als de rockcanon ter discussie stelden.
In 1974, samen met Patti Smith GroepZe nam haar eerste single op, "Hey Joe / Piss Factory", die een voorbode was van een mix van opkomende punk, gesproken woord en literaire verwijzingen. Die combinatie, ongebruikelijk in de scene van die tijd, vestigde haar al snel als een unieke stem binnen het New Yorkse undergroundcircuit.
Het keerpunt kwam in 1975 met het album. "Paarden"Het album, geproduceerd door John Cale en nu beschouwd als een van de fundamentele werken van de punkrock, combineert scherpe gitaarriffs met voorgedragen poëzie En de teksten waren rijk aan beeldspraak, spiritualiteit en rebellie. Nummers als "Gloria" of "Free Money" hebben een generatie gevormd en een nieuwe weg geopend voor vrouwen in de rockmuziek.
In de tweede helft van de jaren zeventig wisselde Smith het opnemen van albums af met het publiceren van dichtbundels. Met de Patti Smith Group publiceerde ze onder andere. "Pasen" (1978), waaronder het beroemde "Because the Night", dat hij samen met anderen schreef. Bruce SpringsteenEn "Golf" (1979). Deze werken verstevigden zijn internationale reputatie en toonden aan dat zijn voorstel zowel critici als een breder publiek kon aanspreken.
Tegelijkertijd groeide zijn poëtisch oeuvre met titels als “Zevende Hemel” (1972), “Witt” (1973), “kodak” (1977) en “Babel” (1978). In deze werken herneemt en confronteert ze de religieuze traditie waarin ze is opgegroeid, verdiept ze zich in seksualiteit en onderzoekt ze de figuur van de vrouw vanuit een perspectief dat voor haar tijd radicaal was. Haar verzen, vaak direct en onverbloemd, ontmythologiseren fundamentele verhalen en vertalen dezelfde libertaire impuls die door haar liederen loopt naar papier.
Na een periode van grote creatieve intensiteit trok de artiest zich in de jaren tachtig gedeeltelijk terug uit de muziekwereld, na haar huwelijk met de gitarist van MC5. Fred “Sonic” Smith en te verhuizen naar de buitenwijken van Detroit. Desondanks publiceerde hij in 1988 een boek. “Droom van het leven”een album met daarop het nummer "People Have the Power", dat in de loop der tijd een onofficieel volkslied van burgerrechten- en anti-oorlogsmarsen in het begin van de jaren 2000.
Terugkeer naar het podium, maatschappelijk engagement en tournees door Europa.
De dood van haar man in 1994 en het bijna gelijktijdige verlies van haar broer hadden een diepgaande invloed op Patti Smith, maar vormden tegelijkertijd de drijfveer achter haar carrière. een vastberaden terugkeer naar het openbare levenVanaf het midden van de jaren negentig hervatte ze het toeren en werken met haar vaste band, aangemoedigd door vrienden en collega's zoals Bob Dylan, met wie hij in 1995 samen op tournee ging.
In 1996 nam hij op “Weer verdwenen”Het album, getekend door verdriet, werd gevolgd door werken als "Peace and Noise" (1997), "Gung Ho" (2000), de compilatie "Land (1975-2002)" (2002) en "Trampin'" (2004). In 2005 voerde hij "Horses" nogmaals in zijn geheel uit op het Meltdown Festival in Londen, een opname die werd uitgebracht om de blijvende impact van dat debuutalbum te vieren.
Tot zijn meest recente werk behoren onder meer: "Twaalf" (2007), een coveralbum waarin hij nummers van andere artiesten vanuit zijn eigen unieke perspectief herinterpreteert, en “Banga” (2012), waar literaire verwijzingen, filmische toespelingen en reflecties op geheugen en het verstrijken van de tijd naast elkaar bestaan. Zijn discografie omvat nu dus in totaal elf studioalbums en diverse belangrijke compilaties.
Tegelijkertijd is haar stem een maatstaf geworden voor diverse sociale bewegingenVan haar vroege interventies tegen de Vietnamoorlog en de escalatie van de Koude Oorlog tot haar aanwezigheid bij protesten tegen de Irak-oorlog, heeft de beweging een belangrijke rol gespeeld. Bezetten Wall Street Of het nu gaat om de mobilisaties tegen bepaalde immigratiebeleidsmaatregelen in de Verenigde Staten, Smith heeft altijd een lijn van betrokkenheid bij de burgerrechten en sociale rechtvaardigheid.
De afgelopen jaren heeft hij een drukke agenda aangehouden. concerten en recitals waardoor ze in theaters en op festivals in Europa en de rest van de wereld heeft opgetreden. Afgelopen oktober arriveerde ze bij de Koninklijk theater Vanuit Madrid geeft hij een concert ter ere van het 50-jarig jubileum van "Paarden", en vervolgt hij zijn tournee met een uitgebreide reeks optredens in onder andere Turkije, Ierland, Nederland, Noorwegen, Zweden en het Verenigd Koninkrijkonder andere Europese bestemmingen.
Dichteres, verhalenverteller en fotograaf: de andere kant van Patti Smith
Het literaire werk van Patti Smith is voor velen even belangrijk als haar muzikale nalatenschap. Van haar eerste dichtbundel, "Seventh Heaven", tot latere collecties zoals "Verstrooidheid" (1992), “Early Work” (1994), “The Coral Sea” (1996) of “Auguries of Innocence” (2005), zijn poëzie wordt gevoed door Invloeden van de Beat Generation19e-eeuwse Franse lyrische poëzie – Rimbaud, Baudelaire, Verlaine – en verwijzingen naar auteurs zoals García Lorca of de Chileense Roberto BolanoVoor wie hij zelfs een lied componeerde.
Als verhalenverteller heeft ze enorm veel succes geboekt met haar memoires“Just Kids” (in Spanje uitgegeven als “Éramos unos niños”) verkreeg de Nationale boekprijs In 2010 publiceerde hij een boek waarin hij zijn relatie met Mapplethorpe en zijn vormende jaren als kunstenaar in New York beschrijft. Hierna volgden titels als "M Train", "Year of the Monkey" en "Weaving Dreams", waarin hij herinneringen, reizen, dagdromen en reflecties op verlies combineert.
Het werd gelanceerd in 2025.Brood van Engelen“‘Brood der Engelen’, een werk waarin de auteur een brede reis door haar leven beschrijft, van een jeugd gekenmerkt door opeenvolgende ziekten tot de late ontdekking van de identiteit van haar biologische vader. Dit boek, dat onlangs in Spanje is verschenen, bevestigt haar status als een scherpzinnige chroniqueur van de Amerikaanse cultuur uit de tweede helft van de 20e eeuw.
Zijn interesse in beeldtaal komt ook tot uiting in zijn werk als fotograafSmith heeft tentoonstellingen gehouden en het fotoboek "A Book of Days" (2022) gepubliceerd, waarin foto's, alledaagse herinneringen en korte teksten zijn samengebracht die samen een soort visueel dagboek vormen. De combinatie van fotografie en woorden heeft haar imago als kunstenares versterkt. multidisciplinaire kunstenaar.
Op het gebied van de beeldende kunst heeft hij projecten uitgevoerd van uitvoering en video-installatieEind 2022 gaf hij een presentatie tijdens de Centre Pompidou in Parijs Een visuele en auditieve installatie geïnspireerd door Rimbaud, Artaud en Daumal, een werk dat zijn jeugdige interpretaties in dialoog brengt met een hedendaagse taal die dicht bij conceptuele kunst en geluidsexperimenten staat.
"Correspondentie" en de blik op de klimaatcrisis
Naast het terugblikken op haar eigen biografie, blijft Patti Smith betrokken bij projecten die zich richten op actuele wereldwijde problemenEen van de meest relevante van de afgelopen jaren is "Correspondenties”, gecreëerd in samenwerking met het collectief Soundwalk CollectiefMet wie hij al enige tijd samenwerkt aan projecten waarin geluidskunst, muziek en poëzie samensmelten.
“Correspondentie” is gepresenteerd in locaties en culturele centra over de hele wereld in 2024 als een voorstel dat visuele projectie, elektronische compositie en podiumpresentatie combineert. Het werk richt zich op de klimaat crisis en de relatie tussen mens en natuur, een onderwerp dat de kunstenaar bij verschillende gelegenheden heeft aangesneden, zowel in interviews als tijdens publieke interventies.
In deze samenwerking fungeert de stem van Patti Smith bijna als een element op zich binnen het klanklandschap. Ze draagt teksten, poëtische fragmenten en reflecties voor die zich verweven met de muzikale lagen van het collectief. Het resultaat is een meeslepende ervaring die aansluit bij haar uitvoeringstraditie, maar aangepast is aan de technologische en visuele taal van de 21e eeuw.
Dit soort werk versterkt Smiths idee als multidisciplinaire en eigenzinnige communicatorHij is in staat om moeiteloos over te schakelen van de klassieke rockscene naar hedendaagse kunstprojecten. Zijn opname in de programmering van toonaangevende musea en centra in Europa, zoals het Centre Pompidou, bevestigt de groeiende institutionele belangstelling voor zijn meer experimentele kant.
Voor het Europese publiek boden deze projecten de kans om de artiest te herontdekken, voorbij haar iconische nummers. Veel kijkers die haar voor het eerst leerden kennen via "Horses" of "Because the Night" hebben nu een maker ontdekt die nieuwe middelen gebruikt, maar wiens essentie intact is gebleven. nieuwsgierigheid en hun bereidheid om in dialoog te treden met de grote debatten van onze tijd.
Internationale erkenning en een specifiek gewicht in de Prinses van Asturië-prijzen
Gedurende haar carrière heeft Patti Smith talloze prijzen gewonnen. prijzen en onderscheidingen die haar invloed op verschillende gebieden bevestigen. Ze werd benoemd. Commandeur in de Orde van Kunsten en Letteren in Frankrijk (2005), erkend met de Gouden medaille voor verdienste in schone kunsten in Spanje (2019) en aangewezen functionaris van de Legioen van Eer Frans in 2022. Ze heeft ook een eredoctoraat van de Universidad de Colombia in de Verenigde Staten
In strikt muzikale termen is zijn intrede in de Rock and Roll Hall of Fame In 2007 bereikte ze een mijlpaal die haar officieel tot een van de sleutelfiguren van het genre rekende. In 2011 werd haar de prijs toegekend. Polar Muziekprijseen van de meest prestigieuze internationale prijzen in de branche. En in 2021 kwam zijn album "Horses" in de hitlijsten terecht. Grammy-Hall of Fame, gereserveerd voor opnames van historisch belang.
Haar humanitaire werk en de verdediging van mensenrechten zijn onder andere bekroond met de Internationale Geesteswetenschappenprijs van Washington University in St. Louis (2020) en diverse medailles en eervolle vermeldingen van steden, zoals de Medaille van de stad New York in 2021. Deze erkenningen wijzen op een persoon wiens invloed de muziekwereld overstijgt en zich uitstrekt tot educatieve, sociale en culturele sferen.
El Princess of Asturias Award for the Arts Het past in dat patroon van internationale prijzen, maar met één bijzonderheid: het versterkt zijn bevoorrechte relatie met Spanje en plaatst haar in een symbolische ruimte die ze deelt met andere makers die de Europese en wereldwijde cultuur hebben gevormd. Voor de Stichting erkent de categorie Kunst de creatie en ontwikkeling van disciplines die zo divers zijn als dans, fotografie, muziek en theater.
In deze editie is de kunstprijs de eerste prijs Van de acht prijzen die worden uitgereikt, in een reeks die wordt voortgezet met prijzen voor Communicatie en Geesteswetenschappen, Wetenschappelijk en Technisch Onderzoek, Internationale Samenwerking, Sociale Wetenschappen, Sport, Literatuur en Eendracht. Al deze prijzen vieren dit jaar de zesenveertigste editie van de Prinses van Asturië-prijzen.
De ceremonie in Oviedo en de rol van muziek bij de prijsuitreiking.
De uitreiking van de Prinses van Asturië-prijzen vindt traditioneel plaats in de Campoamor Theater in Oviedo In oktober werden de prijzen uitgereikt tijdens een plechtige ceremonie onder leiding van Zijne Majesteit de Koning en Hare Majesteit de Koningin van Spanje, vergezeld door de Prinses van Asturië en Infanta Sofía. Het evenement is uitgegroeid tot een belangrijke datum op de Spaanse culturele kalender en een internationaal podium voor de prijswinnaars.
Elke prijs omvat een sculptuur van Joan Miródie, naast een certificaat, een insigne en een geldprijs, het visuele symbool van de prijzen is geworden. vijftigduizend euroWat de kunsten betreft, is de aanwezigheid van muzikanten, uitvoerende kunstenaars en componisten de afgelopen jaren toegenomen.
Met Patti Smith erbij telt de muziekwereld nu een aanzienlijk aantal bekende namen in deze categorie in het afgelopen decennium: de singer-songwriter. Joan Manuel Serrat, de zanger Tijdelijke afbeelding voor Carmen Linares of de componisten Ennio Morricone y John Williams Dit zijn enkele van de recente prijswinnaars. Als we ons perspectief verbreden naar de hele eeuw, dan zien we figuren zoals Paco de LuciaRiccardo Muti of Bob Dylan, wat het specifieke gewicht van de muziekwereld in het verloop van de prijzen bevestigt.
In het geval van Smith onderstreept zijn verkiezing de relevantie van een dwarsdoorsnede die muziek, literatuur en beeldende kunst combineert. Het beloont niet alleen een invloedrijke discografie, maar ook een manier om creatie te beschouwen als een ruimte voor dialoog tussen disciplines en van kritische interventie in de realiteitDeze combinatie sluit aan bij het doel van de prijzen om carrières te erkennen die een culturele, sociale en humanitaire impact hebben gehad.
Dit alles versterkt de opvatting dat de Prinses van Asturië-prijs voor de Kunsten van 2026 niet slechts een bekroning is van een gevestigde carrière, maar eerder een erkenning van de blijvende relevantie van een kunstenaar die actief blijft, op tournee gaat, boeken publiceert en deelneemt aan hedendaagse kunstprojecten, met een bijzonder zichtbare aanwezigheid in Spanje en Europa en los últimos años.
De toekenning van de Prinses van Asturië-prijs aan Patti Smith voor de Kunsten benadrukt in het algemeen een kunstenaar die rock, poëzie en maatschappelijk engagement heeft gecombineerd in een breed en divers oeuvre, nauw verbonden met het Europese en Spaanse publiek, en die nieuwe generaties blijft inspireren vanaf podia, in boeken en in tentoonstellingsruimtes over de hele wereld.
