De visuele of picturale interpretatie van elk verhalend genre heeft me altijd een zekere fascinatie gewekt, misschien omdat de behoefte om specifieke beelden op te roepen door middel van letters resulteert in een veel directere weergave.
Afbeeldingen die voortkomen uit boeken, stedelijke kunst geïnspireerd door literatuur en ook visuele poëzie, een experimentele vorm waarin plastische kunst zegeviert boven letters (of vice versa), die resultaten opleveren die even uniek als oneindig zijn. U wilt weten wat is visuele poëzie en enkele voorbeelden ontdekken?
De contouren van poëzie
Futurisme Het was een artistieke trend die ontstond aan het begin van de XNUMXe eeuw en die vooraf zou gaan aan het kubisme, een stijl die werd vereeuwigd door kunstenaars als Picasso of Bracque wiens doel het was om de geschiedenis van de wereld opnieuw uit te vinden door een meer verheven gebruik van kleuren of moderniteit als sleutelelement van een avant-garde die op zoek is naar nieuwe manieren van expressie.
Deze picturale stroom beïnvloedde ook de manieren om poëzie op te vatten, resulterend in wat bekend staat als visuele poëzie, een experimentele vorm met duidelijke verwijzingen in een oud Griekenland waarin de calligrammen kort daarna zouden worden vervangen door meer conservatieve narratieve vormen.
In visuele poëzie beeldende kunst, afbeeldingen of picturale vormen bepalen het gedicht en vice versa, een merkwaardige hybride worden en vooral heel visueel. Voorbeelden kunnen variëren van een collage uitgewerkt van de verzen van een geschrift tot een beeld dat op zichzelf de bedoeling van het gedicht definieert.
In Spanje is het eerste verwijzingen naar visuele poëzie vond plaats in de zeventiende eeuw, met voorbeelden als de Stille romantiek tot de onbevlekte ontvangenis door Gerónimo González Velázquez. Het gedicht, geïntroduceerd als een legende van de hiërogliefen die het vergezelden, maakte het lezen niet alleen visueler, maar de verspreiding ervan onder verschillende sociale klassen maakte het tot een meer onmiddellijke en zelfs didactische narratieve modaliteit.
Hoewel de voorbeelden in de daaropvolgende jaren werden geteld, uiteindelijk in de XNUMXe eeuw de avant-gardes van het futurisme of kubisme zouden resulteren in voorbeelden van visuele poëzie zoals de urban van Joan Brossa of de muzikale band Grupo Zaj, bestaande uit componisten, tekstschrijvers en beeldend kunstenaars die in de jaren zestig de muziek van hun concerten begeleidden met behulp van voorwerpen of de uitvoering van kleine theaters.
Na de komst van de XNUMXste eeuw en de consolidatie van nieuwe technologieën, visuele poëzie is ook bekend geworden als cyberpoetry of zelfs elektronische poëzie, gezien de vele mogelijkheden die het biedt op sociale netwerken en vooral onder illustratoren of grafisch ontwerpers. Daarom heeft de kunst van het momentane, die tegenwoordig zo wijdverbreid is, een van haar beste exponenten gevonden in deze 'plastische' poëzie, die eindeloze mogelijkheden biedt.
Visuele poëzie is experimenteel, speels, creatief. Een eigenaardige relatie tussen het visuele en de letters waarin beide uitdrukkingen elkaar overlappen tot een resultaat wordt verkregen dat soms schokkend is, andere intiemer en een paar zelfs opportunistisch. Natuurlijk, als het om kunst gaat, heeft niemand ooit het laatste woord.
De oorsprong van visuele poëzie
Hoewel het in de twintigste eeuw is (met name rond de jaren 70) waar visuele poëzie lijkt te floreren, is de waarheid dat dit niet de oorsprong is. Het werd al veel gebruikt. In feite hebben we het over zeer oude tijden, zoals 300 voor Christus. Hoe kan het zijn? Om dit te doen, moeten we naar het Klassiek Griekenland.
In die tijd zegevierden niet alleen de groten. Er waren schrijvers van vele soorten en genres. En visuele poëzie was er een van.
Om een voorbeeld te noemen, zie je het calligram «Het ei». Het is Simmias van Rhodos en het is een gedicht dat de kenmerken van visuele poëzie volgt. Maar het is echt niet de enige die we kunnen noemen. Een andere, en niet uit Griekenland maar uit Frankrijk, is Rabelais (van 1494 tot 1553) met zijn gedicht "Sombrero".
Wat waren deze twee dichters aan het doen? Ze wilden een gedicht maken met het silhouet van de naam die het definieerde. In het geval van het ei stond bijvoorbeeld het hele gedicht in dat silhouet. Hetzelfde met de hoed, of met een andere afbeelding.
Dus de woorden, de coupletten, de teksten ... alles speelde om de perfecte compositie te creëren en dat er niets werd weggelaten uit de uiteindelijke set. Maar het moest ook logisch zijn, en het moest een goed geconstrueerd gedicht zijn.
De antecedenten van visuele poëzie
Zoals we eerder hebben gezien, visuele poëzie komt voort uit calligrammen. Dit is echt de achtergrond en hoe het is geëvolueerd tot wat je nu als zodanig kent. Maar de auteurs waren ook, op hun eigen manier, de antecedenten van deze visuele poëzie.
Zo vallen twee auteurs uit de XNUMXe eeuw op, Guillaume Apollinaire en Stéphane Mallarmé. Beiden worden beschouwd als de moderne auteurs die representatief zijn voor het antecedent van visuele poëzie, dat wil zeggen van calligrammen. In feite zijn er werken van hem die je misschien vaak hebt gezien en waarvan je dacht dat ze "modern" waren, terwijl ze in feite een paar jaar oud zijn. Ze zijn "De Eiffeltoren" of "De dame met de hoed."
Visuele poëzie in Spanje
In het geval van Spanje, visuele poëzie beleefde zijn hoogtijdagen in de jaren 60, tijd waarin veel auteurs verschenen die nog steeds actief zijn, hoewel velen van hen zijn overleden. Bijna allemaal begonnen ze in dit literaire genre als een vorm van politieke rechtvaardiging en maatschappijkritiek. Wat ze wilden, was de aandacht vestigen op de orde die was opgesteld en dat deze niet langer klopte.
Namen zoals Campal, Brossa, Fernando Millán, Antonio Gómez, Pablo del Barco, enz. zijn enkele voorbeelden van visuele dichters die de wereld probeerden te veranderen met meer originele creaties die niet alleen via de oren maar ook via de ogen binnenkwamen.
Velen van hen zijn nog steeds actief en anderen beginnen met deze literaire trend. De werken van Eduardo Scala, Yolanda Pérez Herraras of J. Ricart zijn bekend. Er is echt een lange lijst en sociale netwerken hebben zelf gezorgd voor een snelle verspreiding van visuele poëzie, aangezien er veel beelden en composities zijn die ervoor zorgen dat wat jaren geleden begon met calligrammen, evolueert.
Soorten visuele poëzie
Visuele poëzie is niet echt uniek. Het heeft verschillende genres die het classificeren op basis van de gebruikte visuele elementen. Op deze manier kunt u het volgende vinden:
Visuele poëzie alleen typografisch
In dit geval wordt het gekenmerkt door alleen de letters te gebruiken om originele creaties te vormen, die de aandacht van de lezers trekken, hetzij door de letters op een bepaalde manier te verspreiden, hetzij door kleur te geven aan de letters die moeten worden gepromoot, enz.
Degene die letters en tekeningen combineert
In dit geval zijn niet alleen de woorden van het gedicht belangrijk, maar ook de afbeeldingen zelf, die in veel gevallen verband houden met de woorden. Zo is er de afbeelding van een veiligheidsspeld met het woord zodanig gescheiden dat de speld de letters "missable" draagt en de "Im" blijft waar het object is vastgemaakt.
Degene die tekent met letters (het is de puurste visuele poëzie, omdat het gebaseerd is op calligrammen)
Het zijn eigenlijk de calligrammen die aanleiding gaven tot visuele poëzie. In feite zijn er niet zo veel die het durven te doen vanwege de moeilijkheden die het met zich meebrengt, maar het neemt nog steeds toe, vooral met gebruikmaking van die van oude dichters en schrijvers.
Combineer letters en verf
We zouden kunnen zeggen dat het een soort is visueel gedicht tussen beeld en woorden, maar in plaats van een foto te gebruiken, is het een schilderij dat in het spel komt, ofwel speciaal gemaakt voor de visuele set, of een ander gebruikt en het die poëtische touch geeft.
Combineer letters en fotografie
Het verschilt van beeldtaal of schilderij doordat echte foto's van objecten worden gebruikt, geen tekeningen of picturale creaties van die objecten. Hierdoor zijn ze realistischer en hebben ze meer impact wanneer ze de lezer of iemand die het ziet een ander gebruik van dat object geven dat ze thuis kunnen hebben.
Maak een collage
Een collage is een reeks foto's die op een bepaalde manier worden geplaatst om een compositie te creëren. Samen met woorden kan het worden omgezet in een vorm van visuele poëzie (hoewel het in dit geval meer wordt gebruikt voor reclame of commerciële doeleinden).
Visuele poëzie op video
Het is een relatief nieuwe trend, maar wel een die sterk in opkomst is, vooral in sociale netwerken. Het is gebaseerd op animatie om meer consistentie aan de ontwerpen te geven.
De evolutie van visuele poëzie: cyberpoëzie
Hetzelfde als de visuele poëzie is ontstaan uit calligrammen, dit heeft ook plaatsgemaakt voor een nieuwe manier om naar gedichten te kijken. We praten over de cyberpoëzie, een gekenmerkt door het gebruik van digitale media voor creatie en ontwikkeling. Zo worden bijvoorbeeld hypertekst, animatie, driedimensionaliteit enz. Gebruikt. en zelfs iets dat nog niet is gezien, maar dat al bestaat, het gebruik van virtual reality.
Visuele poëzie is dus meer gerelateerd aan de beeldende kunst of grafische vormgeving dan aan literatuur, aangezien de tekst zelf niet zo belangrijk is als het visuele van het geheel.
Wat vind je van visuele poëzie?
Visuele poëzie is voor mij niets meer dan poëzie ... en poëzie voor mij, het is dat wat het vermogen heeft om het bewuste en onbewuste van mensen te bewegen, dat emoties en overtuigingen oproept en dat verrast met zijn abstracte welsprekendheid en voortreffelijke ...
Dit alles samengevat in een metafoor ...
Visuele poëzie is "progressieve rotzooi", het is zoiets als "Mannen met een vagina" of "vrouwen met een penis". Als de samenleving zich blijft laten inenten met dat gif, zal het blijven afnemen. Denaturalisatie van poëzie door te creëren "vrij vers" en net doen alsof alles wat op papier wordt uitgebraakt een gedicht is, met gevoel en met de vorm van een vers, maar nu willen ze het karakter van het schrijven wegnemen, evenals de seksuele identiteit van onze kinderen, de sociale structuur gebaseerd op het gezin, het artistieke karakter in de schilderkunst, beeldhouwkunst en poëzie, dat wanneer het wordt bespat door het communisme ophoudt poëzie te zijn en vuil wordt ... ga zo verder, de grote dichters van de Spaanse taal zullen zich elke keer in hun graf wentelen een jury van zelfbenoemde dichters viert en beloont die onzin die nu wordt geschreven, want niemand durft te zeggen dat The King nakedooooo is! Groeten «dichters»
Allereerst een dikke knuffel voor mijn kameraden in letters en afbeeldingen!
(De ene is van ons afgesplitst naar stukje bij beetje, voor mij die alleen de bijbel leest en in het Latijn de arme man ...)
Voor de anderen, een soort visuele poëzie die volgens mij vooral leesbaar is, in:
Blog. webinhoud. netto-
Dank u!! (en goed gezicht voor slechte vibes, zoals die ...)
De dichter is gebouwd met programma's waarvan de oorsprong ver weg is en die meedogenloos opnieuw wordt gecreëerd ... vandaar dat de pogingen om nieuwe voorstellen in te dienen van zijn overvloedige en diepe gevoel een onvermijdelijke noodzaak zijn.
De lec
Tor fervent zal uit het aanbod degene kiezen die overeenkomt met de vibratie waardoor zijn leven voorbijgaat.